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miércoles, 14 de diciembre de 2011

Agenda cultural miércoles 14 de diciembre


8:00 AM “Vacaciones para soñar” Biblioteca Balbino Carreazo de Pasacaballo
Cerca de 3.600 niños de la zona suroriental de Cartagena podrán aprovechar su tiempo libre gracias al proyecto “Vacaciones para soñar”, que organizó el Instituto de Patrimonio y Cultura de Cartagena (IPCC), a través de la Red de Bibliotecas Públicas, Centros Culturales y Casa de Cultura Ver mas...

9:00 AM Inscripción Segunda Muestra de Negocios y Cultura Afrocaribe - Lugar: Museo San Pedro Claver
Este evento tendrá lugar los días 21, 22 y 23 de diciembre en el Centro,  Plaza San Pedro Claver, organizada por la Fundación Centro de Cultura Afrocaribe, con el apoyo de la Delegación de la Unión Europea para Colombia y Ecuador. Valor inscripción $50.000

3:00 PM CUENTIarte 2011 Funcion Infantil Fernando Cardenas, Tio Pello, Esteban Ureta - Cazateatro  Aporte $10.000 Ver mas....
Cada año CUENTIarte hace homenaje a un reconocido artista por su trayectoria. En esta ocasión el homenajeado será David Sánchez Juliao, importante escritor Cordobés que divulgó la Cultura Colombiana en el mundo entero a través de sus cuentos en Audio Casetes en la década de los 80 .Evento concertado con el Instituto de Patrimonio y Cultura de Cartagena y El Fondo Mixto Distrital.

5:00 PM CUENTIarte 2011 Funcion adultos Mauricio Grande, Alberto Borja (El Flecha Y La Pachanga) de David Sánchez Juliao CazaTeatro Aporte $10.000 Ver mas....


6:00 PM EXPOSICIÓN Salón de arte BBVA “Ensayos para un mundo perfecto”, lo mejor del arte joven - Banco de la República - CFCE - Sala de Exposiciones
La exposición “Ensayos para un mundo perfecto”, que también ocupará espacios del Museo Histórico de Cartagena (Palacio de la Inquisición), es resultado del esfuerzo conjunto de dos reconocidos programas de promoción de artistas emergentes en Colombia, que desde 2010 trabajan en el fortalecimiento del arte contemporáneo y su visualización a nivel nacional. Entrada libreVer mas....

6:00 PM Exposición fotografica de diseños festivos - Biblioteca D. Jorge Artel Socorro. Entrada libre Ver mas...

6:30 PM Teatro Adolfo Mejia - Lanzamiento del CD: “Mi Cartagena Sabrosa” 
Este concierto es un regalo a Cartagena, donde los artistas Amelia Gómez, Rafa Vergara y Abel García harán la presentación de su nuevo CD “Mi Cartagena Sabrosa”, en el que reúnen ritmos del Caribe colombiano como lo son: el porro, porro – cumbé, reggaetón, boleros, cumbias, paso doble y danzón. Además, contarán con la actuación especial del reggaetonero Timothy. Entrada libre.

7:00 PM Tertulias Afrolatinas - "Duke Elington, Live 1958 Holanda"  Bar Quiebra-Canto Entrada libre Enlace

7:00 PM Cineclub Alianza Francesa "Le dernier Metro" Ciclo Francois truffaut 

7:00 PM CUENTIarte 2011 Funcion adultos Elkin Posada (Cosiaca), Luz Mila Salgado, Camila Buendía - CazaTeatro Aporte $10.000 Ver mas....

martes, 13 de diciembre de 2011

Concierto de rock local en la Reculá del Ovejo

La noche del 16 de diciembre la Sala Teatro Reculá Del Ovejo tiene el placer y la suerte de presentar a grandes músicos y artistas de la propuesta local de rock. Sobre el mismo escenario estarán Los Disminuidos, Arena Sur, Señor Toustado, Sin Ser derrotados y los experimentales y talentosos integrantes del Dinosaurio de Goma. 
Hora:    8:30 pm
Aporte: $7.000

Sr. Toustado

Definen su música como ROT

El ritmo esencial es rock. Sin embargo, oscilan entre ritmos tropicales como el Reggae y la cumbia, entre otros; sin perder la energía básica, ni el sonido del rock. 
Destacan las letras que pretenden dar una imagen del caribe, desde el ángulo del cartagenero que ve,siente, huele y esculpe a Cartagena.

Sr. Toustado son:
FabiTous: Voz
Macabro: Voz
Ronald De la Barrera: Batería
YamilChagui: Guitarra
Norbeatles Cervera: Bajo, Loops
Jhon "El Pulu" Monsalve: Percusiones, voz
Mauricio Ruiz: Trombón.

Los Disminuidos Band
Nace de la reunión de músicos pertenecientes a diferentes bandas de la ciudad, con el propósito de tocar canciones de artistas que los han influenciado hasta el momento.

Su repertorio, al que han titulado "Música para tomar cerveza y/o algo más", cuenta con clásicos del rock en español y anglo, como también canciones de bandas actuales. 
Además, pasan por géneros como el blues, Reggae y Funk. 

Se puede evidenciar la influencia de artistas como Soda Stereo, TheDoors, Bob Marley, Red Hot Chili Peppers, Sting y muchos más.Sus actuales miembros son: Diego Sierra: voz principal
Jose Granados: Teclados
Yosh Caraballo: Guitarra
Norbey Cervera: Bajo
El Pulu Monsalve: Batería

VI Encuentro de Poesía y Arte Erótico

Cartagena, ciudad de sensaciones
15, 16 y 17 de diciembre 2011
Nudo Disteso, Amadeo Modigliani, pintura al óleo.
El colectivo La Generación Fallida presenta un nuevo encuentro con la poesía y arte erótico en la ciudad de Cartagena.  


En esta ocasión los poetas invitados son: Juan Carlos Céspedes, Gustavo Arteaga, Yesid Caraballo, Ruth Patricia Diago, Alicia Layón, Mario Alviz, Edisson Duarte, Francisco Ángulo,  Christian Torres, Irmina Barbosa, Rosmery Maciá, José Ávila, Celso Montoya, María Elena Aldana, Gonzalo Alvarino, Juan de Dios Sánchez.


Presentación de Rosmery Maciá en el V Encuentro de Poesía
Es una invitación para conocer la producción de este grupo de poetas, que tienen como objetivo común el respeto por la palabra, el amor por la poesía y cree en la dignidad del artista. 


El encuentro se desarrollará en la Sede de la Asociación de Maestros Jubilados de Bolívar, AMAJUBOL; que se encuentra ubicada en el Centro,  Calle Segunda de Badillo (36-59), antes del Parque Fernández de Madrid.


Jueves  15  de dic.  6 pm
Viernes 16  de dic   6 pm
Sábado 17 de dic. 10 am


La entrada es  libre.

Para conocer la producción literaria de éste colectivo pueden consultar su Blog Generación Fallida

Mandrágora circo: Acrobacias, malabares, Música y humor

Grupo circense Argentino de gira en Cartagena

La Corporación Gente de Teatro y el Centro de creación escénica Cazatreatro, presentan el 9 ,10 y 16 de diciembre al grupo argentino Mandrágora Circo en su gira por nuestro país.


El espectáculo Mandrágora Circo fue creado por sus integrantes en el año 2003 y realizan durante ocho años  funciones ininterrumpidas en la Argentina; luego deciden iniciar en el  2010  una gira por América, presentando funciones en Perú, Ecuador, Venezuela y ahora, en  Colombia. En nuestro país han recorrido las tablas de Bogotá, Cali, Pasto, Medellín, Tunja, sogamoso y Sevilla, deslumbrando con su maravillosa propuesta escénica, que incluye malabarismo, música, contorsiones y acrobacia en la soga.


La obra
Dos Clowns se sorprenden en una entretenida historia de amor en la que el dialogo se hace visible sin palabras.
Un espectáculo que utiliza destrezas circenses, música y humor para contar una historia para niños, jóvenes y adultos.
Música en vivo con acordeón e instrumentos no convencionales son parte de esta propuesta donde el circo se convierte en poesía.

Ficha técnica

Título de la obra: Mandrágora Circo
Género              : Circo -Teatro
Elenco               : Mariana Silva, Juan Cruz Bracamonte
Duración           : 1 Hora
Autor                 : Juan Cruz Bracamonte
Público destinado: Todo público


Viernes 9 y 16 de diciembre
Hora: 5:00pm
Aporte: $5.000

Sábado 10 de diciembre
Hora 7:00pm

lunes, 12 de diciembre de 2011

Convocatoria para participar en workshop en Videoarte

52 Festival Internacional de Cine 2012
Premio India Catalina al mejor vídeoarte


-Intensidad: 9 días / 54 horas
-Actividad: Práctica.
-Lugar de trabajo: Centro de Formación de la Cooperación Española CFCE .
-Horario: De lunes a sábado, de 9 a 12 y de 2 a 5 pm
-Cupo: 15 participantes.
-Fecha de intervención: Viernes 25 de febrero de 2012, 7:00 pm, patio CFCE.
-Talleristas: José Alejandro Restrepo y Andrés García La Rota (Colombia) y Lucrezia Cippitelli (Italia).


El Festival Internacional de Cine de Cartagena cuenta con un espacio oficial para el Vídeoarte. Esta categoría que ha sido creada y coordinada por el Programa de Artes Plásticas de la Universidad Jorge Tadeo Lozano en asocio con el Festival, el Centro de Formación de la Cooperación Española y el área cultural del Banco de la República, llega a su quinta versión y se ha ido consolidando como un espacio para la participación, 
experimentación y visibilización de los artistas que trabajan con vídeo en Colombia y América Latina. En sus cuatro años de existencia, ha contando con una nutrida participación  nacional e internacional y se ha fortalecido con la realización de una importante agenda académica.

Para la quinta versión en febrero de 2012 la categoría realizará un workshop de creación y experimentación con vídeo y los productos que se produzcan allí entrarán a competir por el premio India Catalina en la categoría de Vídeoarte en el Festival Internacional de Cine de Cartagena. 
En esta ocasión los procesos creativos girarán en torno al tema de la memoria histórica, entendida como una evocación de la memoria volcada hacia el presente referida a micro y/o macro relatos, que pueden dar cuenta de historias cotidianas, celebraciones,  acontecimientos históricos, políticos o culturales, la violencia en sus distintas formas, entre otros temas, de origen local, nacional o internacional. 

Para el workshop se seleccionarán 15 participantes. Podrán participar en esta convocatoria artistas, estudiantes de arte y carreras afines, jóvenes creadores,  realizadores y productores con experiencia en trabajo con video y nuevos medios. Los interesados deben plantear una idea de trabajo, especialmente pensada para el workshop, o proponer dar continuidad a algún proyecto inédito previo ajustado a los lineamientos conceptuales propuestos para esta versión.
 Los interesados deben enviar:

2. Portafolio digital. 

Las solicitudes deberán enviarse por correo electrónico a las siguientes direcciones: isabel.ramirez@utadeo.edu.co, manuel.zuniga@utadeo.edu.co, anotando en el asunto “Solicitud workshop de videoarte 2012”. Se recibirán solicitudes a partir del lunes 12 de diciembre de 2011 hasta el viernes 27 de enero de 2012. Los seleccionados serán contactados por correo y el acta de selección se publicará el lunes 30 de enero de 2012. La participación no tiene costo, los participantes asumirán los gastos de trasporte y estadía en la ciudad de Cartagena y los gastos de producción de su obra que superen los equipos mínimos que suministrará la categoría a cada participante. 


Los seleccionados figurarán en el catalogo internacional del 52 FICCI, tendrán un certificado de participación y la acreditación como participantes en el Festival.  La premiación se realizará en la entrega de los premios India Catalina del 52 Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias el jueves 29 de febrero de 2012.


Fechas de la Convocatoria participante Workshop Videoarte 52 FICCI 2012
Inicio de convocatoria: lunes 12 de diciembre de 2011
Cierre de convocatoria: viernes 27 de enero de 2012
Publicación de resultados: lunes 30 de enero de 2012


Fechas de realización del Workshop Videoarte 52 FICCI 2012
Del martes 14 al jueves 23 de febrero de 2012 (9 días)
Coordinadores: Manuel Zúñiga e Isabel Cristina Ramírez


Programa de Artes Plásticas, Universidad Jorge Tadeo Lozano.
Programa de Artes Plásticas Universidad Jorge Tadeo Lozano
Corporación Festival Internacional de Cine de Cartagena
Centro de Formación de la Cooperación Española AECID / Cartagena de Indias
Con el Apoyo de: 
Área Cultural del Banco de la República Cartagena

“Ensayos para un mundo perfecto”, lo mejor del arte joven

Fuente CFCE
Este miércoles 14 de diciembre, a las 6:00 p.m, se abre al público “Ensayos para un mundo perfecto”, exposición del Salón de Arte BBVA – Nuevos nombres Banco de la República, que reúne la obra de 43 artistas de todo el país.

Inauguración: 14 de diciembre / 6:00 p.m.
Lugar: Sala de Exposiciones del CFCE / Entrada libre.
Fechas: 14 de diciembre de 2011 al 5 de febrero de 2012
Entrada libre

La exposición “Ensayos para un mundo perfecto”, que también ocupará espacios del Museo Histórico de Cartagena (Palacio de la Inquisición), es resultado del esfuerzo conjunto de dos reconocidos programas de promoción de artistas emergentes en Colombia, que desde 2010 trabajan en el fortalecimiento del arte contemporáneo y su visualización a nivel nacional.



La curaduría de la exposición estuvo a cargo de Carlos Betancourt. Ensayos para un mundo perfecto “explora qué sucede cuando el ‘fracaso’ es visto como una forma de conocimiento, en un mundo donde el éxito, la perfección, la belleza y la productividad son los máximos ideales sociales”.

La muestra, que empezó una itinerancia nacional en Bogotá el pasado mes de marzo, es el resultado de una convocatoria a la que concurrieron más de 500 artistas y colectivos. Tras un arduo proceso de selección fueron escogidos 43 participantes, cinco de ellos de la Costa caribe. Los restantes proceden de Medellín (5), Bucaramanga (5), Tunja (1), Eje Cafetero (3), Bogotá (20) y 6 de Cali y Popayán.

Según los convocantes, los finalistas participarán de una bolsa de adquisición de 50 millones de pesos, que será definida por representantes de ambas entidades financieras, el curador y miembros de la Asociación de amigos de las colecciones del Banco de la República, entre otros.

Nuevos Nombres

El programa Nuevos Nombres lo impulsa el Banco de la República desde 1985 con el fin de “promover y difundir el trabajo de artistas emergentes colombianos”. Muchos de los que han pasado por el salón gozan de reconocimiento nacional e internacional, entre ellos Doris Salcedo, María Fernanda Cardoso, Delcy Morelos, Carlos Salazar, Carlos Salas, Rafael Ortiz, Miguel Huertas, Johanna Calle, Elías Heim, Ana Claudia Múnera y Patricia Bravo.

Salón de Arte BBVA

El Salón de Arte BBVA se realiza desde 1993 y es considerado uno de los certámenes de mayor tradición en la plástica colombiana. El salón ha servido para dar a conocer nombres de artistas que hoy hacen parte de la plástica colombiana en diferentes escenarios.

domingo, 11 de diciembre de 2011

ALBERTO SIERRA VELÁSQUEZ: LA ENSOÑACIÓN TEATRAL, EL CINE DE VANGUARDIA Y LA NOVELA CONTEMPORÁNEA EN LA CARTAGENA DEL SIGLO XX

Por: Tania Maza *
* Actriz, Directora e Investigadora teatral.



 -¿Quién eres?
-Soy tú.
-Puesto que eres yo, pasa entonces puesto que no hay lugar para tres yo.

EL MITO, Alberto Sierra Velásquez







“Porque en latinoamérica matan a la gente, pero no matan a las ideas”. 

RUBÉN BLADES 

UNO:
RETRATO ÍNTIMO

EPÍGRAFE

Recuerdo
tus grandes ojos negros de gato Alberto, tu gorra medio caída en un medio día cartagenero, te recuerdo recordándome en los pasillos de Bellas Artes tu diccionario de Cine y alguna anécdota del Paris que recibió alguna vez en sus calles al joven escritor y cineasta del Caribe.

La
crueldad de tu partida, no cegará tu obra ni la trascendentalidad de tu dramaturgia: TE ESPERO MAESTRO, al final de esta lluvia acompañada de tus DOS O TRES INVIERNOS. ASÍ SEA SÓLO POR UN INSTANTE.

París 

tuvo que sentir tus zapatos en los 60,S -te imagino saliendo de un Cine Club, conversando en un café con algún intelectual colombiano contemporáneo, hablando -en tu acento de hombre Caribe pausado y entrañable- de la imaginación al poder y del cambio del mundo a través del arte; caminando por los campos Elíseos con el corazón en la mano, disfrutando del Sena; tratando de hacer cabos ficticios para sentirte frente al río Magdalena.

El
retorno a Cartagena-tu tierra- no fué el mismo, venías cargado de ideas y sueños tu visión de la ciudad dormida, anquilosada y colonial que dejaste empezaría a despertarse con tu cine, tu dramaturgia y tu forma especial de narrar: “Notaré una sensación de descanso al palpar el jadear de la ciudad escurriéndose en el invierno. En esos momentos amaré más la ciudad. La amaré por su cielo color ceniza, la amaré por sus calles angostas y de piedras húmedas, la amaré por su mar en ruinas...)1

DOS:
HACIENDO HISTORIA TEATRAL


Sierra,
“ durante muchos años, orientó el movimiento cultural de las Empresas Públicas Municipales, y dirigió los grupos de teatro de empresas como: Colpuertos, Comfenalco, ICT, y colegios como Fernández Baena, La Esperanza y U. Libre, entre otros. Fundó también , el Teatro de Cámara de Cartagena y su Sala de Bolsillo Rokokó...)2

Su
teatro se caracterizó por ir más allá de los planteamientos políticos de la época de los 60 y 70 y reflexionó más acerca de la estética teatral, en Sierra ocurre lo que se mencionaba  en la cita de Grotowski 
3 ; que su teatro abrió nuevas puertas a la Representación, además de renovador y poético: fue esencialmente mítico, desde el punto de vista Contemporáneo; porqué en él confluía esa revelación del origen mítico, como muy bien lo plantearía Nietzshe en el Origen de la Tragedia. Volveremos a esta referencia cuando analizemos su obra dramática del mismo nombre: “El Mito”. 

Hablamos
de un Teatro en el cual la Represent-acción es un signo corporal que involucra gesto, tiempo, espacio y movimiento, para provocar e interpelar al espectador. En el Teatro de Sierra se leían influencias claras del Teatro del Absurdo de Ionesco y especialmente
del Absurdo de Samuel Beckett; así que cuando sus contemporáneos pensaban en que obra nueva llevarían a la protesta de la semana, él le quitaba la camisa a sus actores para provocar los gestos, undir las miradas y desafiar al público.

Sus
Montajes radicales acerca de la existencia del hombre y los cambios de la realidad y del espacio-tiempo, eran una píldora renovadora y una estancia propia de nuevas poéticas teatrales en las que intervienen nuevas Teorías Empíricas de la Producción. 4

Entre
sus Montajes Teatrales más destacados encontramos: MISA PARA TIEMPO FUTURO Y LEÓN MARIPOSA, en ellos habita una profunda reflexión acerca de la naturaleza humana y un sentido de lo cinematográfico-lógica influencia del desarrollo de este otro arte en su vida- lo que lo catapulta a la contemporaneidad y postmodernidad teatral propia de finales del Siglo XX y comienzos del Siglo XXI, en la que los montajes utilizan este tipo de estructura dramática para desarrollar la escena;- al igual que Eisenstein- nuestro Director Sierra concebía sus montajes como una sucesión de imágenes de las cuales surgía, como asociación de éstas, otras imágenes en la imaginación del espectador, diferente a las planteadas con anterioridad-la brevedad y la aceleración de este formato de espectáculo, nos lleva a un nuevo tipo de estructura teatral: más sintética, comprimida y heterogénea.

TRES:
RENOVACIÓN DRAMATÚRGICA


La
Dramaturgia de Sierra, compilada en las obras: Misa para tiempo futuro, León Mariposa, El Vacío, Sinfonía para un hombre sólo, Tripas al sol, Glub, Sueño, anfiteatro, Ping pong y amnesia, además de El Mito; son un evidente muestra de lo que se denomina Dramaturgia Fragmentada-de nuevo adelantado a su tiempo- Sierra propone en los 60´S y 70´S, hasta principios de los 80´S: Textos Teatrales Contemporáneos.5

Hablamos
entonces como lo mencioné de una Dramaturgia Fragmentada, a pedazos, dividida, no aristotélica; observemos la obra EL MITO, en la cual, la división de escenas-escritas casi con el formato de guión cinematográfico- nos revelan tiempos y espacios fragmentados:

“-GRAFISMO:
La habitación es una cámara negra, mal iluminada. A la izquierda
una ventana...

 -Época
-La Noche

-Hombre
de las gafas: ¿Quién anda ahí?

 -Hombre
del Impermeable: Soy yo.

-Hombre
de las gafas: ¿Quién eres?

-Hombre
del Impermeable: ¿No se recuerda a sí mismo cuando tenía 40
años?-------


Es
Beckett quién respira también entre estas líneas escritas por Sierra, es nuestro ESPERANDO A GODOT del Caribe lo que nos ha regalado el Dramaturgo, a base de interrogantes y reflexiones de dos hombres que se encuentran consigo mismos y nunca llegan a responderse su gran verdad: que están sólos en este mundo y que habitan una realidad paralela a la que jamás llegarán.

CUATRO:
NARRACIÓN CINEMATOGRÁFICA


Quién
ha leído DOS O TRES INVIERNOS, se sabe a instancias de estar leyendo un guión cinematográfico y observando cómo las imágenes se desbordan: agitadas e incesantes por la mente del lector.

La
misma forma de estructurar la novela:

“Tiempos
muertos

Zona
de Claroscuro

La
lluvia comienza a caer

Corto
primer invierno de los pájaros perdidos...

Ambivalencias

Por
el cielo cruzaban negras nubes

Reflejos

y
luego comenzó a levantarse la niebla...

Instantáneas
de lo viviente. 

Sigue
nuestro novelista Sierra, regalándonos indicaciones para ubicarnos en un set en el que comulgan, la lluvia y la ciudad, la noche y el día; momentos de una película novelada en la que despliega todo su ingenio sin tregua: “Final del día segundo: NOCHE.-La habitación, lloverá nuevamente. Una música lejana correrá como un escalofrío
en medio de la noche.”

Es
quizá un poco también de lo que habla Julia Kristeva en “El texto de la novela”, lo que hace Sierra en DOS O TRES INVIERNOS: Utilizar Actantes Narrativos, los cuales vienen a ser elementos abstractos dentro de un patrón estructural de interrelaciones dadas. 6

CINCO:
SIEMPRE NOS QUEDARÁ PARÍS


Otra
de las artes que profesaba Sierra, era el Cine, precursor además de la Crítica Cinematográfica en estas tierras, jurado del Festival Internacional de Cine de Cartagena; entre sus obras visuales encontramos: la película “OJO DESNUDO” y el cortometraje “EL ANTIMILAGRO”. Precursor del Cineclubismo en el Caribe Colombiano,
fundo y desarrolló innumerables cineclubes de Cartagena.

Me
resisto a creer que te has ido Maestro, amigo, compañero, Profesor, Dramaturgo, Director Teatral y de Cine, Narrador; un verdadero artista, ahora como en CASABLANCA, te digo la línea de Ingrid Bergman:
-¿Nuestro amor no importa?
- Segura
de que tú, desde tu cielo cinematográfico nos respondas con una
sonrisa eterna: “ SIEMPRE, SIEMPRE NOS QUEDARÁ PARIS”. 

BY
*TANIA MAZA

Actriz, directora
Teatral y Dramaturga


1Novela:
DOS O TRES INVIERNOS. Sierra, Alberto. Página 55. Edición
Unicartagena. 2007.

2Teatro
Cartagenero Contemporáneo. Instituto Distrital de Recreación,
Cultura y Deporte. 1994. Varios autores, Pag 95.
3“La revolución escénica del Siglo XX, según Derrida, realizó la
deconstrucción de la Representación clásica y abrió la puerta a
espacios originales de representación, es decir no inventó nuevos
ismos, sino desvistió el arte clásico, revelando su origen mítico
y religioso, espiritual y sagrado” Jerzy Grotowski


4En
ellas se establece una poética o declaración estética e ideológica con el claro objetivo de reflexionar a partir y para la práctica teatral. Dichos textos también recogen las experiencias y analizan las resoluciones tomadas en torno al trabajo actoral, la articulación dramatúrgica, la realación con el espacio y el espectador.

5El
texto contemporáneo en vez de estructurarse mediante una trama se compone a partir de fragmentos temporales compartimentados.

6Para
Kristeva un actante no es otra cosa sino el discurso que asume o por el que está designado en la novela.

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